以藝術和音樂世界為例，安迪沃荷和地下絲絨樂團等傳奇人物顛覆了傳統慣例，美國華人資料庫 並最終在過程中創造了永恆的文化作品。
如果您的品牌感覺像是處於自動駕駛狀態，也許是時候重新考慮如何實施您的設計策略了。這不是為了改變事物而改變——而是要知道何時以及如何打破陳規。
世界發生了變化，客戶的期望也改變了。今天的觀眾渴望真實性、創造力和新鮮的體驗。他們被那些有自己的觀點、願意冒險並脫穎而出的品牌所吸引。因此，雖然一致性有其一席之地，但顛覆性也同樣重要。
可以這樣想：透過在設計中承擔經過計算的風險，您正在發出一個信號，表明您的品牌願意創新。這是為了向您的觀眾展示您不僅在追隨潮流，而且在創造自己的潮流。你是說，“我們有足夠的信心去與眾不同。”
無論是使用意想不到的顏色、動態排版，還是嘗試不對稱佈局，都有大量的設計可能性可以幫助您的品牌脫穎而出。正如歷史上的藝術家和音樂家都敢於挑戰現狀一樣，品牌也需要願意嘗試。如果您不挑戰極限，您的競爭對手可能會挑戰極限。
堅持有效的做法並非沒有好處。經典設計原則之所以經典是有原因的——它們永恆、可靠，並能喚起一種熟悉感，讓觀眾感到輕鬆自在。簡潔的線條、和諧的色彩和可預測的佈局表明您的品牌值得信賴。
如果您的目標市場依賴傳統（例如金融、醫療保健或法律服務），則尤其如此。在這種情況下，熟悉的設計元素令人欣慰。當客戶知道會發生什麼事時，他們就更有可能信任您辛苦賺來的錢。經過時間考驗的設計也很容易執行。當一台運作良好的機器已經就位時，就沒有必要重新發明輪子。
但這是另一面：當每個人都謹慎行事時，就很難脫穎而出。在競爭對手飽和的市場中，融入可能會讓你避免失敗，但不會幫助你獲勝。
尋找承擔設計風險的例子？安迪沃荷就是最好的選擇。 1967年，他為The Velvet Underground & Nico設計了封面，幾乎打破了當時專輯藝術的所有慣例。沃荷沒有選擇通常的大膽圖像或樂團攝影，而是選擇了一個簡單的、幾乎極簡主義的圖像：帶有可剝貼紙的香蕉。
但情況會變得更好。貼紙下面是一根肉色的香蕉。該設計古怪、互動，與任何人以前見過的任何東西都不一樣。這不只是一個封面，更是一種體驗。
沃荷的設計告訴我們不要害怕在品牌中引入俏皮感和互動性。無論是透過網站上令人驚訝的元素、意想不到的包裝，還是數位內容中巧妙的微交互，總有一些樂趣的空間。